Foo Fighters Play Epic Club Show en Washington, DC: Reseña del concierto

Por Jem Aswad

Editor de música sénior

Dave Grohl no es más que leal. Ha dicho muchas veces que debe gran parte de su icónica carrera de rock a los clubes nocturnos de su ciudad natal de Washington DC, y ahora ha traído a sus Foo Fighters para abrir o relanzar tres de ellos para el promotor local IMP, tocando en lugares mucho, mucho más pequeños que el arena habitual de la banda y escenarios de festivales. En los últimos años, la banda ha tocado en los conciertos de apertura en el 9:30 Club relanzado, el legendario lugar de la ciudad donde Grohl vio a cientos de bandas cuando era adolescente; el himno; y, el martes por la noche, el nuevo Atlantis, un club de última generación con capacidad para 450 personas construido con especificaciones casi idénticas al original 9:30 en F Street, que incluso tiene un bar en la azotea lleno de artefactos (un parquímetro, cabina telefónica, carteles, puestos de periódicos y más) del antiguo club.

Y para la canción de apertura de su set de dos horas y media de duración en el Atlantis el martes por la noche, la banda asintió a esa historia compartida abriendo con "At the Atlantis", una versión de la canción de DC hardcore. Legends Bad Brains, con la voz invitada de Pete Stahl, cantante de la banda anterior a Nirvana de Grohl, The Scream, quien, naturalmente, terminó sumergiéndose en la multitud. Luego, la banda lanzó un conjunto de 24 canciones que incluía casi todos sus éxitos, así como varias canciones de su próximo álbum "But Here We Are", que sale el viernes.

Pero a pesar de toda la euforia y la nostalgia de la noche, todos los asistentes sabían que una gran sombra llenaba la sala: era solo el cuarto concierto de la banda desde la repentina y trágica muerte del baterista Taylor Hawkins el año pasado. Dejó zapatos muy grandes para llenar, pero nunca hubo ninguna duda de que la banda continuaría, y han encontrado un nuevo compañero de banda perfecto en el veterano y versátil baterista Josh Freese. Ha tocado "con mil bandas", dijo Grohl en el escenario. "En realidad, unas 930", bromeó Freese en una de las innumerables referencias al antiguo club. con Sting, Guns N' Roses, The Replacements y muchos otros (dirígete aquí para obtener más información sobre su formidable trayectoria). "Podríamos repasar la lista con este hijo de puta y la gente diría: '¿Ahora está en los Foo Fighters? ¡Qué degradación!'", se rió Grohl.

Freese aporta toda esa experiencia y más a su nuevo papel como baterista de gira (los representantes de la banda se han negado respetuosamente a decir si ya es miembro de pleno derecho). Su estilo es adyacente pero muy diferente al de Hawkins y Grohl (quien es uno de los mejores bateristas en la historia del rock por su trabajo solo con Nirvana). Es pesado pero fluido, con redobles estruendosos y rellenos llamativos, a menudo de jazz, y reinterpreta muchas de las canciones más antiguas de la banda con respeto mientras les pone su propio sello. Y sigue a Grohl impecablemente: en innumerables puntos durante el espectáculo de dos horas y media de duración, los dos ojos se encontraron, con Grohl asintiendo o encogiéndose de hombros que Freese reflejó de inmediato, o extendiendo un desvanecimiento o un crescendo. más y más y más, con el baterista apretando los dientes y tocando enérgico, complejo construyendo gradualmente redobles o florituras, sin mostrar fatiga hasta un ¡uf! cuando la canción finalmente terminó.

No se equivoquen, la batería siempre ha sido el instrumento principal de Foo Fighters, y aunque el baterista es muy diferente, la dinámica sigue siendo la misma: los puntos focales musicales y visuales son Grohl y el baterista detrás de él, y el primero es muy claramente deleitándose en la exploración de las nuevas posibilidades que ofrece este último.

Lo que no quiere decir que no se extrañe dolorosamente a Hawkins; claramente lo es, aunque Grohl no lo mencionó hasta casi el final del programa. "Levantarme y volver a tocar ha sido extraño", dijo. "No sé si saben esto, pero la mayoría de las personas con las que trabajamos han existido durante 25 o 30 años, por lo que realmente es una gran familia. Eso se aplica a todos los que ven aquí. aquí y volver a hacerlo ha sido… un viaje.

"Y honestamente puedo decir que no seríamos capaces de hacerlo sin ustedes, así que muchas gracias por ayudarnos a sanar", concluyó. "No pasa un día en el que no pensemos en él o hablemos de él. Así que este es para T". Luego, la banda se lanzó a "Aurora".

Pero ese fue el único momento agridulce de la noche: el resto, como siempre, fue sobre el alegre lanzamiento del rock and roll. La banda se elevó a través de 23 canciones de toda su carrera, junto con una versión espontánea del clásico de rock de papá de Foghat de 1975 "Slow Ride", desde el pequeño escenario. Los guitarristas Pat Smear y Chris Shifflett tocaron acordes poderosos, el primero proporcionó el poder punk (principalmente en Gibsons) mientras que el segundo aportó la delicadeza (lo mismo que Fenders). El bajista Nate Mendel tocó líneas de bajo poderosas y melódicas mientras que el teclista Rami Jaffee, tocando con un equipo reducido debido a las limitaciones de espacio, hizo todo lo posible para ser escuchado por encima del riffage (¿qué se supone que debe hacer un teclista en una banda con tres guitarristas?) . La hija de Grohl, Violet, se unió a la banda para una versión de "Shame Shame", y el hombre mismo estuvo en buena forma vocal durante el resto de la noche, "gritando hasta las bolas", como dijo con delicadeza, sin enronquecer hasta el mismo momento. fin.

Grohl parecía conocer aproximadamente a la mitad de las personas en la audiencia y habló directamente con muchos de ellos durante el set, soltando muchas referencias locales y bromas internas en todo momento, e incluso trajo al escenario al fundador de IMP / propietario de 9:30 desde hace mucho tiempo, Seth Hurwitz para tocar. batería para una canción (lo hizo bien dadas las circunstancias, oye, estás tratando de seguir a Josh Freese). Pero resumió el espíritu de la noche al principio del espectáculo.

"Lo mejor del 930 original fue que era realmente inclusivo", dijo, "y los niños como yo, idiotas de los suburbios, podían venir y ver estas bandas increíbles e inspiradoras, y la mayoría de ellas eran de Washington, DC, que considero una de las capitales musicales del país, del mundo, de verdad. Cuando éramos pequeños podíamos ver tocar a nuestros amigos, y nuestros amigos se convirtieron en nuestros héroes, y se convirtieron en las bandas que queríamos. impresionar."

Y ese círculo de la vida del rock 'and' roll es algo a lo que Grohl básicamente se ha dedicado por completo. En 2012, hizo una gira por su documental "Sound City" sobre el estudio de Los Ángeles del mismo nombre, que básicamente funcionó como una excusa para que él y los Foo llevaran de gira a la gente de su colección de álbumes de la escuela secundaria: Stevie Nicks, John Fogerty, Rick Nielsen de Cheap Trick, el cantante de Screaming Trees Mark Lanegan e incluso, con un efecto menos positivo, la estrella de telenovelas convertida en rockero pop Rick Springfield. En el show de Nueva York, Fogerty dijo entre canciones: "Dave ama tanto el rock and roll que es como un niño pequeño".

Y su energía contagiosa y pura alegría al deleitarse con el espíritu y la historia del rock 'and' roll se exhibieron por completo el martes por la noche, y continuarán mientras la banda gira detrás del nuevo álbum, probablemente durante más de los próximos dos años. . Ahora, si pudiera quitarme "Slow Ride" de la cabeza...